Одной из самых ярких постановок прошедшего театрального сезона в Казахском музыкально-драматическом театре имени К. Куанышбаева стал спектакль «Белый пароход» по повести Чингиза Айтматова. Он позволил вновь насладиться замечательной игрой его актеров.
Как известно, в повести «Белый пароход» Айтматов создал своеобразный «авторский эпос», стилизованный под народный. В его основе – сказка о Рогатой матери оленихе, которую услышал от своего деда мальчик. Он живет высоко в горах, на глухом лесном кордоне, один среди взрослых, без друзей, без матери и отца. Роль главного героя, семилетнего мальчика, сыграл 26-летний актер театра Дастан Алимов. Поразительно то, как ему удалось вжиться в этот образ. Безусловно, это одна из его лучших ролей. Впрочем, послушаем самого Дастана.
BUSINESSWOMEN.KZ: Скажи, понравилась ли тебе твоя роль? Если да, то чем?
ДАСТАН АЛИМОВ: Это была моя первая очень серьезная и сложная роль как актера, и именно с нее начались мои первые профессиональные шаги в творчестве. Войти в образ очень тяжело, нужно все пропустить глубоко через себя, осознать и понять те чувства, которые действительно он испытывал, и донести их до зрителей. Но в этом-то и заключается актерская работа, в умении преодоления трудностей перевоплощения. Я не хочу делить свои роли, ведь они мне все близки. Но по-особенному близка, конечно же, первая роль. А «Белый пароход» – это главная роль, мое начало, первые ощущения, переживания и перевоплощения как актера. И каждый раз, когда мы ставим эту пьесу, заново испытываю те волнения и представляю, будто, действительно, тот мальчик – это я.
BW.KZ: Есть ли у тебя наставники в театральной деятельности?
Д.А.: Моими наставниками по актерскому мастерству, как и прежде, являются Азербайжан Мамбетов и режиссер театра Нурлан Жуманиязов. Именно они научили меня гораздо тоньше ощущать окружающую действительность и принципиально по-другому смотреть даже на самые обычные жизненные ситуации. И я считаю, что они обучили меня и моих молодых коллег, кажется, всему тому, что знают сами.
BW.KZ: В советское время за актерами четко закреплялось амплуа: травести, лирический герой, герой-любовник или комедийный актер. Есть ли сейчас подобное разделение или все грани размыты и можно говорить о более широком профиле актеров?
Д.А.: Тут все зависит в большей степени от режиссера. Если режиссер видит актера исключительно как негодяя, то этому артисту придется играть только негодяев. Если же его другой режиссер воспринимает как героя, то пригласит именно на эту роль. Но на самом деле многие актеры, конечно, разноплановы и могут сыграть разные роли – отрицательные и положительные. Конечно, многое зависит и от сценария – если он интересный, то появляется какая-то искра внутри: как сыграть повоодушевленней предложенные сцены, где-то добавить от себя шутки, где-то отыграть мимикой. Иногда после репетиции едешь домой и думаешь: «Да! Сегодня, действительно, был очень плодотворный день, и мне удалось выразить какие-то моменты наиболее ярко!».
BW.KZ: И напоследок, расскажи, почему ты выбрал именно эту профессию?
Д.А.: С самого детства я мечтал стать актером и решил воплотить свою мечту в реальность. Первые шаги к этой цели я сделал еще в стенах школы. Принимал активное участие в различных конкурсах, играл отрывки из разных спектаклей.